晴山藝術中心 Imavision Gallery

    『悠遊尋香』陳偉毅 & 彭雅玲    漆畫雙人展

  • 展期

    日期:2024-11-09 ~ 2024-12-07

  • 地點

    晴山藝術中心

『悠遊尋香』陳偉毅 & 彭雅玲 漆畫雙人展
Wandering Leisurely for Natural Fragrance
Wei Yi CHEN & Ya Ling PENG Two Solo Exhibition in Lacquer Paintings
展  期:2024.11.9 - 12.7    
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  一開始投入漆藝創作,我便跳脫傳統漆器工藝的思維,不強調多樣化的技法表現。「漆」如同水彩、油畫、水墨、壓克力,它不過是一種材料,是我用來繪畫的素材。漆很黏稠,加上自然陰乾的條件,繪製的特性就是慢,這與我的個性倒是不謀而合。以前在學時期,自己就偏好精細素描、古典油畫之類的課程,這類科目強調專注、耐性及細心,對我來說本該如此,也一向如此,所以並未刻意,反而是種習慣。實際上,由於漆器是東方素材,加上我的題材一開始便聚焦於花卉蟲鳥,自然成為工筆花鳥的沿續。另一方面自己畢竟是主修西畫,因此遂在作品中,加強了主題的立體明暗,植物花卉陰影也緩緩帶入,直到將「光」直接大剌剌的赤裸呈現,變成我以漆做畫的最大特色。
  寫生是我畫作的起點,觀察記錄生活週遭的生命成長與變化,花朵因應節氣開花、植物感應寒暑變色、鳥類隨著季節遷徙,每一次都是感動,每一年都是驚喜。我的作品正是凝結這一刻,呈現平凡或不平凡的畫面。作畫隨遇而安,哪裡遇見感覺便記錄當下,對什麼感到興趣便來種棵什麼,每日感受它們變化;或者在某條路旁某個水溝邊,發現有意思的樹或花,便時常經過以抓住美麗瞬間,也常觀察追蹤週遭的三十餘種禽鳥,細看牠們的肢體羽毛隨時記錄,這些都是我的日常,最終都成為我的題材和畫面。許多人創作背後總有相關理論支持,或是有很多特殊意涵在其中,我則不多加思索,僅僅描繪身邊所見,補捉每一個偶遇的瞬間,紀錄每個生活中的短暫片段。
  我喜歡在白天作畫,太陽昇起大地甦醒,萬物欣欣向榮,此時,光源的移轉變幻,花瓣樹葉交織在陰陽暗透間,最是迷人,在日間作畫最能與創作主題接近,晨昏間感受光影變化並將這些能量轉入畫中。原本的工作室在南投集集老家旁,附近有許多香蕉樹,它們多矗立於荒廢的田園或田埂邊,常常單株獨立,或三五成群,每棵樹的造型輪廓清楚,葉片排列疏密參差,葉脈似編織般玲瓏有緻。它們在陽光照耀之下,或新生或枯黃,或正面或背面,舞動不同節奏,我看到大自然色彩的奧妙,同時有人則見識到人生不同階段歷練。