晴山藝術中心 Imavision Gallery

藝想陶現 -- 笠谷耕二

文/陳仁山

笠谷耕二是東京附近的有名剪髮師。有一天他在幫多年老顧客，一位銀座藝廊的老板娘剪髮完後，拿出自己陶瓷香蕉作品。當時女藝廊老板一見，就大感吃驚，直覺地說道: "笠谷耕二先生，你是天生的藝術家啊！"

這就像英文"go bananas"發現後的欣喜。笠谷耕二隨後在東京銀座的藝廊展出陶瓷創作，幾近完售。在台北晴山藝術中心的展覽，也是反應熱烈，而且持續多年。

笠谷耕二有名的是將香蕉皮軟爛扁塌的一般概念，經由陶土的創意巧思，藝轉而為高質量又具幽默聯想的當代陶瓷作品。

無論在藝術造型上，或者透過表面精巧處理，笠谷耕二不僅忠實表現香蕉果皮的無窮褐變，也能將陶瓷堅硬的固有印象，轉為難以置信的香蕉皮柔軟感。

甚至，笠谷耕二更進一步，融入超現實的想像，將香焦皮重新組合，或為文藝復興的有趣肖像，或為維納斯，或為日常人類情感、動作的模擬。創作作品充滿了想像力，真是令人嘆為觀止。

笠谷耕二的香蕉，常易讓人聯想到 1960年代，安迪沃荷的"香蕉設計"。當時安迪沃荷為搖滾樂團設計的最初『可剝皮版』的作品，現在早已成為收藏界的珍品了。

笠谷耕二透過概念的深思轉化，直入物觀的本質，進而在香蕉皮系列外，創作生活周遭，隨處可見的漢堡、吐司、紙箱、魚...等等。

"人是被概念包圍的"，笠谷耕二如是說。

突破既有概念，發自本質的創意源頭，讓笠谷耕二的陶瓷作品，不僅耐人玩味，而且是當代創意感十足。