晴山藝術中心 Imavision Gallery

    陶瓷幻化-台灣陶瓷展

  • 展期

    日期:2022-05-07 ~ 2022-05-28

  • 地點

    晴山藝術中心

陶瓷幻化-台灣陶瓷展
Ceramic Illusion—Taiwan Ceramics Joint Exhibition
2022.5.7-28開幕-5月7號(週六)下午15:00
展期:2022.5.7 ~ 28( 週日、一 公休 )
地點:晴山藝術中心(台北市承德路七段286號2樓)
#參展藝術家# 吳日勤 / 書法彩瓷 、陳子雲 / 花見絞胎
       許淑敏 / 拂風自在 、萬歲少女 /為你綻放
       鍾雯婷 / 光白虛實、謝秉諺 / 奇獸幻想
       陳俊傑 / 消逝雲煙、邵慈 / 路過人間
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吳日勤 / 書法彩瓷
Wu Chin / Calligraphy of Color-Porcelain
1971年出生於台灣
英國東倫敦大學藝術博士畢業
美國舊金山藝術大學藝術碩士畢業

以書法線條的當下書寫, 直指內心的當下心源, 冥想與意識與潛意識的邊界, 存在著超現實時影像與線條的河流, 進入專注且時間停止的空間, 進行書寫生命的能量所留下的軌跡. 每件作品皆是作者生命的時間切片, 獨一無二, 卻是生命與萬物合的覺醒, 當下體驗生命的酸甜苦辣, 各種外在的面具, 各種角色, 正向的信念, 潛意識暗黑恐懼, 完美與完整, 可以辨識不可名狀的, 皆是內心的體驗變幻. 整個詩性空間彩瓷系列, 豐富結晶的釉色的層次, 享受生命的幸福, 訴說著吳日勤式獨特的藝術語彙

許淑敏 / 拂風自在
Joyce Hsu / Comfortness in the Breeze
1971 生於台灣
樹德科技大學 生活產品設計研究所碩士畢業

人類創作的靈感來自於時間及生命
真正的空間是存在於自然之中
現今世界的運轉似乎被按下了慢速鍵
距離重新自由移動的日子還需要一些耐心及等待
拂風自在的少女雕塑,因此油然而生。
你肯定親身經歷過,在林間、在海邊微風輕吹,拂過臉頰,髮絲隨風飛揚的自在感受。
我們無法看見風,却能夠從顫動的樹葉或飛揚的蒲公英裡看見風正在經過。
透過作品,一種自由自在的喜悅,溫暖療癒人心,是舒暢的心靈感受。
或許會發現來自心底的那份躁動,正悄無聲息的被安撫了
彷彿世間一切都與之無關,真正感受到的只有輕撫內心的微風
享有了被自然擁抱的幸福

萬歲少女 / 為你綻放
Vivagirl / Blooming for You
1976 出生於台灣 高雄
台北藝術大學美術創作研究所碩士畢業

萬歲少女的創作主要是以「少女」作為一種虛擬的現實反映當代及自身所經歷的成長記憶,並以此形式招喚過去的情感,創造出許多可愛溫暖的角色陪伴著讀著們成長,作品總是能帶給大家溫暖療癒的幸福感,呈現出青春少女心境中的不同切片,無論心情的悲喜起落,少女總是能自我療癒,並在愛裡重獲勇氣與希望,當發現某一天可以豁然開朗地去面對,然後發現少女已經長大了。20年過去,2022年是萬歲少女創作生涯屆滿20年,在這個特別的時刻,持續創作出給予勇氣與療癒的角色,最新的作品有著蛻變後的沈靜與自在,這些角色們延續著純真少女的面貌,卻反映出每個人心中都有的那個少女,可以在擦乾眼淚後微笑,可以在愛裡勇敢,在疫情肆虐下堅強面對。
這幾年開始用陶創作,喜歡陶的質地與釉色的變化與驚喜,也因需燒製的過程所以多了些溫度,還有那沈甸甸的厚實感❤️

鍾雯婷 / 光白虛實
Chung Wen Ting / Void and Real with Light White
1984 出生於台灣
2010 國立台南藝術大學應用藝術研究所 陶瓷組 碩士學位(MFA)
2017 日本東京藝術大學美術研究科 美術專攻 工藝領域 博士學位

我關注在瓷器創作的探索,利用瓷土的透光性與白的層次,抒發器物之感性並探索器物美的可能。藉由器物所創造的內在空間,表現屬於季節表情的依偎、迎風飄揚揮舞的瞬逝圖層、跳躍時空的幻想片段、紋樣與色彩的重組記憶…。我將這些器物擬視為果實,在光影線條、顏色氣味的交錯中,實體存在的虛與無乘載了一齣屬於自我的流動的詩。我所期盼器物的理想存在形式,是錯落在生命交集的思緒中,屬於平靜的棲地。

謝秉諺 / 奇獸幻想
Hsieh Bing Yan / Fantasy of Peculiar Beast
1990 年生於新北市 台灣
2015 台南大學視覺藝術與設計系碩士畢業

現處於人工智慧迅猛發展的當下,人類的偉大發明,造就了電子機械的智能神話,由小時候收藏機器人玩具的深刻記憶,引發我以工業化的形態線條、機械外殼、圖騰及某種現代武器元素的科幻形象,從動物原有的軀體表象延伸為一種擬人化的,超乎常理的形貌表徵,幻化為機械類比動物時代開端的應證,試圖表達動物的機械幻象與世界文明發展存有著共同連結。
我選擇使用陶瓷做為創作的主要媒材,進行一種記錄性的創作,也可以說是一種幻想、猜測及擔憂一個當代之下「人類」與「物體」前所未有的矛盾,唯一缺乏的是「內在情感」,在未來人工智慧普遍的當下,人與動物的情感是否存在消失的可能性。

陳子雲 / 花見絞胎
Chen Zi Yun / Flower Pocelain with Nerikomi
1993 生於台灣
2020 台灣藝術大學工藝系研究所碩士畢業

「植物是有情緒的,它們以顏色、外在的姿態來展現,但不會主動的表現。」在她的作品中,有很多植物的元素。她提到之所以選擇植物,是因為認為自己是一個相對被動的人,因此,覺得植物和自己的個性很相像;於是,她習慣在作品中以植物來表達自己。
她的花;正面給人的感覺是愉快的,而另一面則是呈現複雜的狀態。她想透過作品表達事情是一體兩面的,自己也經常在兩種情緒間來回,在別人眼中看到的自己與自己真實的情緒是不同的。
絞胎是陶瓷裡面的君子,裡外都一樣。」她笑著說,雖然過程很辛苦,但因為執著以及喜歡絞胎的效果,還是會在一次次的經驗當中調整、找到最適合的製作方式。

邵慈 / 路過人間
Shau Tzu / Passing by the World
1994 生於台灣
2012 國立台灣藝術大學工藝設計學系學士
2016 日本多摩美術大學工藝學系交換學生
2018 英國皇家藝術學院陶瓷與玻璃學系碩士畢業

大學時期開始接觸陶藝,作品多以陶偶及有機植物造型為呈現方式來表達對社會議題的關注及個人思想。曾於日本多摩美術大學工藝系交換,在此期間開始摸索陶瓷作為材質的更多可能性,並且開始挑戰製作大型的捏塑作品。2018前往英國攻讀陶瓷碩士,在此期間對於作陶的思想及手法都有了很大的轉變,不僅是風格上的突破,也開始嘗試將陶與其他不同材質結合。目前工作及生活於台北,穿梭於大街小巷,收集有趣的人事物。
現代人講求極簡的生活,斷捨離簡單生活似乎開始變成許多人心目中夢想的生活方式,在整理這些物品的過程裏,過去的回憶源源不絕地湧上了心頭,每當拾起物品或是打開泛黃的信件,回過神來時間已悄悄流逝。我們在理性與感性之間拉扯,保留著這些即使用不上也不願讓他們被遺忘的物件,期待著在未來某個刻它會為我們帶來什麼。透過與自我的對話了解自己,發現對於具有時間性的舊物件、枯枝落葉這些即將消逝的狀態具有非常強烈的感受,總能吸引到我的目光,藉由觀察事物的歷史了解每段記憶的過往,從家族的情感、朋友之間的互動到自己的生活的經歷,都是他想珍惜與保留下去的動力。

陳俊傑 / 消逝雲煙
Chen Chun Chieh / Ashes of time
1994 生於台灣
2020 國立清華大學 藝術與設計系碩士畢業

我們透過物件來瞭解事物的過往,或者是以物件作為載體,而這些物件所殘留的痕跡則是時間的表現,經由暗示所喚起過去的回憶,這種刺激不強烈,反而將過去封塵已久的記憶,再次的勾起。作品經常藉由其外在形象的差異以及背後的意涵串連起整件作品的意義,透過作品的製作與完成好好的與過去送別,也試圖建立起過往與未來之間的連結。